第二百六十八章：挑选同伴 (第2/2页)


    李杰工作室最近正在筹拍《太极张三丰》，由李杰、钱小豪主演，袁和平等人做武术指导。

    洪锦宝还在澳洲没有回来。

    徐客电影工作室最近有点消沉，7月份上映的《新上海滩》，虽然由刘得华、张国容两大偶像领衔主演，但最后还是只拿下2000万港币的票房，输给了郑一健、陈晓春他们的《古惑仔系列》，这让徐客很是沮丧。

    “阿卓，你说我是不是老了？已经跟不上时代的发展了？”

    徐客见到陈卓，有些感叹。

    “怎么会呢？你又不靠脸吃饭，你是靠才华啊，只要你那颗奇思妙想的脑袋不停止思考，永远都有好片在等着你发掘。”

    陈卓这也不是在单纯的安慰他，而是因为时间证明，徐客二十年后仍然奋战在电影一线，而且有许多经典好片出现。所以他说自己老了，显然还太早了。

    “但为什么我的电影现在票房却上不去呢？”

    “很多人都有这样的困惑。明明做的很好，却还不如别人粗制滥造的东西卖座。这是一个市场受众的问题。现在的年轻人喜欢古惑仔的吊儿郎当，不太喜欢上海滩许文强的温文尔雅。但现在观影人群是年轻人的天下。或许将来有一天，连程龙都变成了人憎鬼厌的存在，那就是演员和导演需要改变思路的时候了。”

    陈卓安慰道。

    “哈？听了你的话，我反而更担心了。我现在年纪大了，哪还能那么准确的把握住年轻人想什么？”

    徐客撇了撇嘴。

    “我记得王胖子曾经说过自己的一段经历。当年他刚入行时做喜剧，因为不知道哪些段子是当下年轻人最喜欢的，所以他就经常出入电影院，拿着小本子，记下观众发笑时的段子，慢慢积累之后，终于摸准了年轻人的笑点所在。后来他们那一群人里，数他成就最高。”

    陈卓把当年王京写的回忆录里的一段故事讲了出来。

    “哈哈，王胖子还有这样的经历，但确实很有效。”

    徐客愁眉不展的脸也舒展开了，同时也思索了起来。

    “不去追赶时代，不去适应现在年轻人的喜好，一直守旧吃着老本，就会被时代和年轻人所抛弃。谁都不例外。在美国，就有专门调查年轻人喜好的调研数据公司，将调研结果卖给影视公司作为参考。举个例子，现在好莱坞演员说脏话的比例越来越高，shit，fuck，Idiot，dick等词越来越多。这倒不是因为好莱坞演员变得越来越粗俗了，而是因为根据调研数据，观众越来越喜欢这样的词出现在电影中。这就是时代！”

    陈卓耐心的解释道。

    “脏话连篇？那看来这个年轻人的喜好，也并不都是可取的。作为电影工作者，有时候不只要适应和追赶时代，更应该是试着引导时代啊！”

    徐客有感而发。

    “说的没错！徐哥的思想可是很超前的，期待你给香港电影带来更多方向。”

    陈卓鼓掌称赞了一句。

    追赶时代，还是引领时代？两种不同的电影理念，造成了两种不同的电影风格，他们的代表人物就是王京和徐客。

    王京是标准的追赶时代的代表。

    什么题材火，他就拍什么片，看到年轻人喜欢追女孩，就拍《精装追女仔》；看到《僵尸先生》火，他就拍《撞邪先生》；看到徐客的黄飞鸿系列好，就拍《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》；看到古惑仔片火，就跟风《古惑仔情义篇之洪兴十三妹》。或许原创的就只有赌片系列吧。

    而徐客则属于引领时代的人物。

    的电影理念是很超前的，1983年他引入制作《星战》特效的工业光魔，重金打造了超越时代的《蜀山》，开启了武侠片的新时代。

    1986年，联手好友吴宇森的《英雄本色》，让香港电影正式进入黄金时代。

    不久后的《倩女幽魂》、《笑傲江湖》以及《黄飞鸿》系列，正式打开徐克的武侠宇宙。

    而且，徐客是香港少有的特别注重特效的导演。两版《蜀山》动用了好莱坞一流的特效，《青蛇》和《倩女幽魂》将古典、宗教和特效完美融合，《龙门飞甲》首创国内3D技术，《智取威虎山》攻破多项技术难关。

    说他是香港电影的探索先驱者都不为过。

    只是可惜，他太超前的理念，花费太大，过于注重特效而忽略了故事内容，造成了诸多电影票房的惨败。

    但是，电影想要进步，票房是一方面，更多的还是需要像徐客这样大胆的探索者，先驱者！

    所以，即便他的电影再赔钱，陈卓依然会出资支持他拍下去。

    志同道合者，莫过于此。互相认同对方的理念，然后互相扶持着前进。