第149章：三古三新 (第2/2页)
一高一低，一唱一和。 没有任何不协调。 就像少女在悲歌，她的哥哥在柔声安慰。 诺布卓玛的声音就像洪流，横扫整个现场！ “扬帆远航，敌不过彷徨——！！” “奈何流放，敌不过苍凉——！！“ “哈啊啊啊~~~啊啊……啊啊啊啊啊……” “我要潜入回忆的汪洋。” “啊啊~~啊……啊啊……” “寻你的模样。” “啊……” 评委席。 沙兰娜，李承哲，陈忠军，喜多郎全都站了起来。 这滔天的海浪，已经让人心神激荡！ “唯有你是我的天堂！” 随着最后一句落下，全场掌声雷动！ 金海正也情不自禁的鼓着掌。 唱功太炸裂了！ 也是直到此刻，他可以确定，自己赢了。 《爱殇》确实只是S级。 它的编曲不错，旋律变换不少，副歌部分也很有味道。 特别是用藏腔唱法唱出来，会给人一种灵魂被牵引的感觉！ 但是。 它还不够优秀。 可即便如此，这首歌放在任何一个月的音源争夺战上，都不会跌出前三！ “很棒的歌曲。”陈忠军用力鼓着掌，忽然道：“《爱殇》同样是一首华国风歌曲。” “可我感觉，它的编曲在《东风破》之上，可韵味却不及东风破。” “你采用藏腔唱法来提高民族元素，可无论你作词用的浓郁的古风，还是唱法强烈的民族风，都无法掩盖这首歌的流行血脉！“ “在我看来，它应该是属于流行歌曲的。” “那我想问，孔方老师你自己对于‘华国风’歌曲是怎么看的呢？” 问得好啊！ 电视机前。不能来到现场的各位词曲作家们，已经悄悄打开了录像机。
他们早就恨不得跳出来问了！ 华国风？ 到底什么是华国风？ 他们现在有一种模糊的概念。 就像距离真相只差一层纸。 却无法突破那层纸！ 理论是什么？ 怎么运用？ 这一瞬间，华国几乎所有词曲作家，都红着眼睛，不肯放过一个字！ 赵梓骆几乎没有考虑。 地球上，周董就是他最敬佩的歌手！ 没有之一！ “三古三新！”他毫不犹豫开口。 各大公司中国，词曲作家们呼吸都屏住了！ “利用我国古典乐器和诗词情调，并借用拥有中国古风的曲调且融入多种曲风。” “歌词具有华国文化内涵，使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围！” “简单来说。“ “就是古辞赋、古文化、古旋律。” “新唱法、新编曲、新概念！” 观众听不出什么。 然而四位艺术家全都深吸了一口气！ 电视机前，华国词曲作家已经全都张大了嘴，满眼震撼！ 啪…… 这一瞬间。 无数作者都听到了脑海中，那层纸破碎的声音！ 任督二脉，就此打通！ “他说了……”作者雨岩看着电脑屏幕，身子激动地发颤：“他居然……真的说了！” 毫无保留。 看家本领就这么说出来了！ 话很简短。 可是却拨云见日！直指核心！ “三古三新……三古三新？” 李思尘喃喃地念叨着，忽然一拍大腿，仰天长笑。 “哈哈哈——！我悟了！悟了！” “三古三新！居然这么简单！” 他大小不已，数秒后，笑得眼睛都有些发红。 随后深深朝着电视鞠了一躬。 “谢谢你！” 这一刻，不知道多少瞬间悟道的白金教父、金唱片们，朝着屏幕深深鞠躬。 “谢谢！” “谢谢你的无私！” “谢谢你！” 感谢你。 为华国找到了音乐的符号！ 从此以后。 华国将有最适合国家，独一无二的风格！ 华国风！ 开创者：孔方！ 定义曲目：《东风破》！ 现场。 赵梓骆没有听，继续说道：“……曲风偏向传统的东方演奏，加入一些东方乐器，通曲音调婉转，回环，有一种传统东方的美感。” “音乐可以多采用‘宫调式’的主旋律,编曲上大量运用华国乐器……我就用过古筝、箫、琵琶、笛子等。” “流行的节奏，能够把古老的旋律变得更加现代！” “最主要的节奏变化是：现代节奏讲究低音，如地鼓，base。” “这些节奏点强的乐器。” “而华国音乐——我是说以前的戏剧、民乐这些。历来是没有低音这个概念的，就算节奏乐器也是高音。” “加入低音的节奏点后，让歌曲显得更加富有张力和融合性。这就是华国风的基本构成！” 别说是华国乐神。 此刻，就连其他地区的乐神，也难以置信地看着赵梓骆。 这些灵感，对他们同样触动不小！ 而金海正，此刻脸上再也没有和对手比试的担忧。 取而代之的，是一抹尊重。 “这是个值得尊重的对手。”他深吸一口气：“正因为如此。” “我全力以赴，才是对他的敬意！”