第十章 齐心协力 (第1/2页)

    当中国的大银幕上只能播放好莱坞的《花木兰》，《冰河世纪》，《功夫熊猫》时，很多人都忘记了中国人也曾经有自己的动画经典，《大闹天宫》和《哪吒闹海》。

    中国的传统音乐，中国的水墨画风格，中国本土化的人物形象，那才是中国人独有的作品。

    比如《功夫熊猫》，林明越对它并无恶感，那的确是一部优秀的作品，但它终究只是披着中国元素的外衣，骨子里还是美国人的东西。里面的插科打诨，是属于美式幽默，阿宝的原型相信也是美国人的形象。这没什么错，美国人制作的嘛，但你非要说它契合了中国文化，那就搞笑了。

    《国富论》宣称人天生并将永远是自私的，孟子说舍利取义。西方人注重书面的契约精神，中国人讲究一诺千金，言出必践。二战时战场上西方人弹药打光了就投降了，中国人弹尽粮绝时与日寇拼刺刀，用石头砸，用牙齿咬。

    普世价值观，如公平，正义，在全世界都是通用的，但是东西方文化的差异还是很明显的。

    为了拉拢张浩伦和陈铭醉，也为了让经典重现，林明越决定让《哪吒闹海》重见天日。至于为什么不选影响力更大的《大闹天宫》，很简单，因为哪吒更可爱。

    林明越拿着铅笔在纸上刷刷的画着，不是停下来，低头苦思一会儿。因为他不是在简单的复制，而是进行了一定程度的再创作。

    经典归经典，但随着时间的流逝，它不可能被每一代人热捧。

    八三版的《射雕英雄传》，刚刚引进内地的时候，当真是万人空巷，憨憨的郭靖，娇俏的黄蓉，胡闹的周伯通，给八零后一代留下了不可磨灭的印象。

    二十年后回头再看，就会发现许多瑕疵。整部剧的节奏有些缓慢拖沓，《铁血丹心》里关于杨铁心和包惜弱的情节编剧加的多了，有狗血的倾向。

    不是说它不好了，而是它在它的时代是最好的。《乱世佳人》，《罗马假日》是传世经典，可九零后零零后有几个看过的，因为时代总是在前进的。

    《哪吒闹海》亦是如此，1979年摄制的《哪吒闹海》，被誉为“色彩鲜艳，风格雅致，想象丰富"，在国内外深受欢迎。林明越要在保留它原本精华的基础上，加上新时代的东西让它焕发新的光芒。

    首先故事的主题不变，依然是反抗****，因为这最能引起国人的共鸣。中国古代的统治者，如果昏庸，在没有外力的影响下，统治或许还能勉强维持，但要是残暴，统治绝对长不了，如周厉王，秦二世，由此可见国人对****的深恶痛绝。

    这样的话龙王就要刻画的更坏一些，吃童男童女，搜刮民脂民膏，四海龙王攻打陈塘关时肆虐百姓的凶恶。还有小哪吒在城里的快乐生活也要画的细致些，这样的话，正反两面的对比，凸显龙王的蛮横，衬托了哪吒被逼自刎时的悲壮，让人有强烈的代入感。

    第二，将李靖的形象丰满些，多描绘一些李靖和哪吒间的父子情，这样在后面李靖面对保护儿子还是保护全城百姓的两难境地，有剧烈的心里挣扎，会形成强烈的戏剧冲突。四海龙王的势力要画的大些，有铺天盖地的虾兵蟹将，让人有无可抵抗的感觉，李靖的无奈才会让人觉得真实。

    第三，画面细致化，打斗要更精彩，尤其是法宝的使用。《哪吒闹海》中的色彩运用是无可挑剔的，但是在新的时代要有新的要求，不能照搬原作，画面要更精致些。比如影片开头四海龙王兴风作浪，有些大而化之，要加上船上的人驾船苦苦挣扎的画面，能更加显示龙王的邪恶。法宝在中国的神话体系中是十分重要的，也是最好的中国特色。法宝法宝，有法术的宝贝，不是金箍棒，九齿兵耙单纯的兵器，混天绫，乾坤圈，风火轮，要赋予神奇的能力，显得与众不同，战斗会更精彩。

    林明越心无旁骛，对比着脑子里的电影专心的画着，全然没有发现同桌冯雾影侧着头一直看他的画作。

    安排座位时，将普通科与特科特意搭配，为的是让特科学生的文化课不会落下太多，于是林明越与冯雾影这个大美女成为了同桌。

    不过，冯雾影性格高傲，全班的男生也没有谁和她熟络的，即使是姬潞和虞闻墨这两个超级美少年她也不假辞色，与林明越成为同桌后，二人的交谈次数都能数出来。当然林明越也不会上杆子招惹她，再漂亮也是个未成年少女，苏琼比她毫不逊色，自己也没有行动，还是青涩。

    画累了，林明越舒展一下胳膊，倚在椅子上歇口气，看到冯雾影盯着自己的画看，也不奇怪，只是微微一笑。冯雾影喜欢看漫画他是知道的，每周都要看国内的一份知名漫画杂志。

    冯雾影看完了，发现林明越在看她，也不在乎，从自己书桌里掏出一张粉色的纸，折叠着的，递给了林明越。

    林明越诧异的看了她一眼，冯雾影面无表情的道：“不要误会，昨晚有人看到你打架的样子，对你有好感，托我给你的。”语气很是不屑。

    林明越笑眯眯的接过，打开来看，果然是一封情书，里面无非是一些爱慕的话语，下面没有署名，看完了，