第六十九章 拍摄 (第1/2页)

    在完成对卡洛克的收购后，孙润就带着剧组的相关人员抵达了意大利，他并不知道媒体对他的评价，就算知道他也不在意。

    其实孙润选择《美丽人生》原因很简单，成本低票房好，而且能够拿奖。《美丽人生》以850万的成本在全球取得了1.7亿的票房，在奥斯卡上获得了9项提名，并成功获得了最佳外语片、最佳男主角、最佳配乐三项大奖。

    奥斯卡对一个导演来说非常重要，想成为真正的顶级导演，最佳途径就是获得奥斯卡，服也好不服也罢，这就是事实。

    现在的孙润去请汤姆－克鲁斯这种顶级明星来演电影，对方肯定会要求2000万的片酬；但如果孙润有奥斯卡在手，那么汤姆－克鲁斯完全有可能以低片酬来接他的电影，像后来汤姆－克鲁斯接《木兰花》片酬就只有十万，这个价格简直难以想象。

    孙润打定主意是要走奥斯卡路线的，他清楚明年的奥斯卡上米拉麦克斯的《英国病人》会大获全胜，《英国病人》足够好，而米拉麦克斯的公关能够又太强，以步兵电影现在的公关能力肯定不是米拉麦克斯的对手，所以他将目光投向了《英国病人》之外的奖项。

    成本低票房高，又能够获得多项奥斯卡的电影，想来想去，就只有《美丽人生》和《卧虎藏龙》。孙润不愿意和李安抢《卧虎藏龙》，那么唯一的选择就只有《美丽人生》了。

    当然，这些东西孙润不会告诉任何人，就连琼斯都不会说，这根本无法解释。

    孙润的团队抵达意大利的几天内，演员们也都陆陆续续的进组了，孙润很快发现剧组面临一个问题。

    《美丽人生》的演员来自众多的国家，像男主角罗伯托－贝尼尼是意大利人，爱猜谜的德国军官是德国人，女主角多拉母亲的扮演者是西班牙演员玛丽莎－佩雷德斯，还有来自法国的演员，再加上孙润他们这一群从美国来的家伙，整个剧组完全是多国部队，语言文化都不同。

    这其中，步兵电影很多人都不会意大利语，而很多意大利本土演员又不会英语，沟通起来相当困难，所以剧组的首要工作就是大家进行沟通交流，进行磨合。

    好在贝尼尼在1年多以前拍摄《猥琐创世纪2》时就已经开始担任导演，有导演的经验，遇到不懂英语的意大利演员，他便担当起了分析角色的工作。

    有贝尼尼在其中穿针引线，剧组的交流变得顺畅多了，剧组的工作很快走上了正规，电影正式开拍。

    电影的第一个试镜是圭多在浓雾弥漫的集中营里抱着儿子前进，这是要营造一种梦幻的效果，并通过画外音进行提示，告诉大家这个故事是关于父子亲情，也让观众明白这是“我”的回忆。

    因为这个镜头跟之后的镜头不连贯，起提示作用，而在电影的后半部分有大量的在集中营的戏，所以这这镜头自然而然的放到后面，跟集中营的戏一起拍。

    这在电影里极其常见，导演在做拍摄计划的时候就会考虑好，先拍哪个镜头，后拍那个镜头，而拍摄的顺序可能完全是颠倒的，只是最后剪辑的时候按照正常的顺序组合起来。

    电影拍摄时，场记拿着写着XX场第X个镜头的场记板，放在镜头前面一放，听导演一叫开机打板，场板往下一合，电影就正式开拍。

    为什么每个镜头要怎么做？主要为了剪辑地时候方便，剪辑的时候一看是几场第几个镜头，根据这些数字进行组合就行了，否则还得去看内容，非把剪辑师累成傻子不可。

    所以实际的第一个镜头是圭多和朋友开车进城的的镜头，这个镜头是远景，电影开篇的镜头通常采用这种镜头，交待环境，表现人物与环境的关系，给观众想象的空间。

    剧组开车来到郊外的一条乡间公路边停下后，剧组的工作人员们就开始忙碌起来，莱斯尼带着摄影组的摄影师和摄影助理们到山坡上摆弄机器。

    电影的这个镜头采取的是对角线构图，也就是圭多和朋友驾着车顺着公路，从画面的左下角开向右上角路，采取这种构图能够引导人们的视线前进，从画面的一头到另一头，增加了画面的纵深感，所以摄影机必须架在山坡上，这样才能让公路在画面里形成对角线。

    化妆师开始给贝尼尼则和扮演他朋友的意大利演员化妆，而他们俩则对不断的对着台词：“我把看到一切全都唱出来，我对天说，我是你的奴仆……”

    灯光师根据监视器反应出的光线效果，指挥灯光部门调整布光。布光是极其细致的工作，需要根据监视器的画面一点点的调整，所以布光工作是电影准备工作中最费时的。

    而孙润则悠闲地坐在了监视器前面，他现在拥有了非常专业的团队，只需要盯着监视器画面，对不满意的镜头喊“停”就行了，再也