第三百七十六章 举个栗子 (第2/2页)

西，他们甚至无法向周围的人说清楚他们需要的到底是什么样的画面，只能通过一次又一次不断地重复拍摄，来寻找到最符合自己要求的那些画面，这种做法，不仅是对资源的极大浪费，更是对电影创作人员的一种巨大折磨。

    就像香港那位著名的眼镜王。

    他拍电影的时候，就从来不跟演员讲自己到底需要什么样的画面，他只是一遍又一遍的不断让演员拍，等到什么时候他觉得满意了，才会让演员停下来。

    这种方法固然很能磨炼演员的演技，但同时也是对演员自信心的一种巨大摧残。

    当年哥哥张国荣拍完他的“阿飞正传”之后，就曾坦言再也不想跟他合作了，因为张国荣说跟他合作，你根本不知道自己拍的东西到底合不合他的心意，在一遍又一遍的不断返工下，你的自信心会受到打击，甚至会对自己的演技产生怀疑，从而陷入巨大的迷惘之中。

    其他也有很多演员接受不了他这样的拍戏方法，所以在拍完他的戏之后，很多演员都选择了不再合作，即使他总能拿到很多的大奖，但进入2020年以后，他拍戏的频率也是越来越低，几乎都快要从娱乐圈中隐身了。

    回到我们的正题。

    乔有望确实是一个很有经验的导演，所以他这段时间，除了把杨轻语拿给他的剧本进行了完善之外，还把剧本的分解工作、预算工作都给一起做了。

    这令杨轻语大感惊喜。

    她拿到乔有望递过来的那些资料之后，就直接问他：“根据你的计算，我们这部戏具体要投资多少呢？”

    乔有望也是耿直地说到：“如果按照最省钱的办法来拍的话，可能只要三百万就够了，因为你们的片酬都算进了分成里面，这让预算节省了一大块；但如果想要拍出好的效果的话，我估计至少需要500万左右。”

    “为什么差距会这么大？”杨轻语惊讶的问。

    乔有望笑道：“这你就不懂了。如果只是想把戏拍出来，那布景也好，道具也好，都可以马虎一点；但如果要想拍出好的效果，在细节方面就需要特别注意，布景和道具都需要特殊定制，这样的话价钱当然就会高很多。”

    说完他又给杨轻语举了个例子。

    比如说服装，你要是想随便拍拍，那你对服装可以不做任何要求，甚至直接穿上自己平时的衣服就能上场；

    但你如果要讲究一点，想要符合当时那个时代的环境跟气氛，你就需要去特别定制符合那个年代的服装，而这样一来，你的花费自然就要高很多了。

    其他的布景和道具也是相同的原理，如果你不介意穿帮，那完全可以省下大笔费用，但你要是讲究点儿，这笔钱就是必须要支出的花销。

    听完他的话，杨轻语明白了。

    合着这部戏要想拍出两个时代的氛围，就需要分别进行布景，所以钱自然要多花点儿；但她如果不在乎这些，只是想随便拍拍，那这笔钱就能省下来。

    但杨轻语显然不可能只是想随便拍拍而已。

    毕竟《阳光姐妹淘》这部戏，在原来的地球上评价也不低，而且票房还很不错，她要是拍的好的话，未必就不能赚上一笔。

    如果只是为了省点儿钱，就在细节上放纵，那这部戏评价可能就会大大下跌，随之而来的也必然是票房上的滑铁卢。

    就像地球上那位光头谐星，他在翻拍这部戏的时候，很多细节就做得特别差。

    撇开他对原版画面的逐帧复刻不说，在时间线的设置上，他把原版的70年代搬到了97年，差了足足二十年，所以我们看到的那些带有深刻时代痕迹的画面，在翻拍版当中全都变成了“纯属虚构，如有雷同，实属巧合”。

    再比如他把原版因为政治事件而导致的斗殴，变成了因为城管的追逐而产生的“打群架”，结果整场戏变成了“家家酒”，给人的感觉就好像是儿戏一样。

    再比如最后的葬礼，他的拍摄地点竟然是在一栋公寓！

    我的天啊，国内有谁会把自己的灵堂摆在公寓里？这符合国人对于逝者的尊重和一贯的传统习俗吗？

    所以啊，这部戏虽然请了很多又贵又有实力的女演员，但由于在重重细节处的不严谨，导致口碑最终崩盘，不仅票房成绩是一塌糊涂，甚至还获得了该年度的“金扫帚奖”，导致网络上出现了巨大的舆论漩涡。

    杨轻语可不想拍完这部戏之后，自己也拿一个“金扫帚奖”，所以她决定了，哪怕是投资多一点，但也要把这部戏严谨地拍下来。