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    ”，这两句话表出中国艺术

    的最后理想和最高成就。【】唐宋人的诗词是这样，宋元人的绘画也是这样。

    人愉快时面呈笑容，哀痛时放出悲声，这种内心情感也能在中国

    书法里表现出来，像在诗歌音乐里那样。别的民族写字还没有能达到这

    种境地的。

    一个充满音乐情趣的宇宙时空合一体是中国画家、诗人的艺

    术境界。

    美的历程

    作者：李泽厚

    成书时间：1981年

    类别：美学

    版本推荐：中国社会科学出版社版

    书海领航

    美的历程是一部小书，篇幅不过十几万字。美的历程又是一部

    大书，它考察了从远古图腾到明清绘画、工艺达数千年华夏民族的艺术发展。

    读之使人神驰千年，邀游于历史的长河中，不断领略一个又一个时代的艺术

    精神，把捉到华夏民族美的足迹。本书夹叙夹议，见解精到，文字简洁，明

    白晓畅。不仅专业研究者把它作为必不可少的参考书，而旦一般的读者读来

    也会饶有兴味。本书自80年代初出版以来，风行一时，数次再版，并曾被列

    为青少年必读书目，引导了一批又一批的读者步入美的殿堂。总之，若想在

    短时间内大致全面了解中国古代艺术，美的历程是一部适合的读物；若

    想得到美的熏陶，美的历程更是一部很好的读物。

    这部书的作者是李泽厚。李泽厚1930，湖南长沙人，1954年毕

    业于北京大学哲学系，此后长期在中国社会科学院哲学研究所从事研究工

    作。李泽厚年少成名，当他还是个二十几岁的青年的时候，就参加了当时全

    国性的美学问题论战，以其重实践，尚“人化”的“客观性与社全性相统一”

    的美学观，脱颖而出，卓成一家，奠定了其在中国美学界的重要地位。进入

    新时期之后，他不断拓展和深化其学术探索，在美学、哲学和思想史研究诸

    方面，迭出新作，多所创见，对于美学、哲学、文学和文化诸领域都产生了

    较大的影响，直接或间接地引发了新时期的美学、文学理论的更新与突破，

    其人其作已成为当代中国思想文化界引人瞩目的现象之一。美的历程即

    是其新时期的重要著作。

    内容梗概

    美的历程全书共分十章，每一章评述一个重要时期的艺术风神或某

    一艺术门类的发展。它并不是一部一般意义上的艺术史著作，重点不在于具

    体艺术作品的细部赏析，而是以人类学本体论的美学观把审美、艺术与整个

    历史进程有机地联系起来，点面结合，揭示出各种社会因素对于审美和艺术

    的作用和影响，对中国古典文艺的发展作出了概括的分析与说明。

    作者认为，艺术趣味和审美理想的转变，并非艺术本身所能决定，决定

    它们的归根到底仍然是现实生活，故而考察一个时代的文艺，必先考察那个

    时代的社会经济、政治情况。本书的每一章都大致遵循着这一思想构架而展

    开。

    这里以第六章佛陀世容为例说明。本章论述佛教石窟艺术。作者把

    它分为甲魏、乙唐前期和丙唐后期、五代及宋三个时期和类型。

    从这三个时期的发展和演变中，可以明显看出艺术是如何决定于社会状况

    的。

    从东汉灭亡到唐帝国建立，这中间的四百年是中国历史上一个大动乱的

    时期。朝代屡换，战乱频仍，阶级和民族的压迫剥削残酷而野蛮，常有暴虐

    杀戮，苦难无边。现实世界毫无公平和合理可言，于是佛教走进了人们的心

    灵，人们在宗教中得到安慰，得以逃避现实世界。于是，相应的体现在石窟

    艺术上，如割rou喂鸽、舍身饲虎等悲惨的佛经故事成为壁画的主要题材，这

    无疑是悲惨现实的艺术写照；另外石窟佛身雕塑的造型特征却是宁静、高超、

    飘逸的，正是这与人世间的强烈反差，使得人们把绝望中的希望、美好的理

    想都寄托在它身上。此时的北魏雕塑，形成了中国雕塑艺术的理想美的高峰。

    这是第一时期。第二时期是唐前期，此时社会和平稳定，于是对佛国的想望

    和宗教的要求便有变化，在石窟中，则佛像有了更多人情味和亲切感，而壁

    画中先前那些残酷悲惨的场景图画也消失了，代之以各种幻想出来的“极乐

    世界”的佛国景象。这一时期的石窟艺术，被作者称为“幸福存梦想，以引

    人入胜的虚幻颂歌”。第三时期起于中唐，当时经济上较为发达，政治上科

    举制度确立，世俗地主势力大增，而中上层广泛追求奢侈享受。中国封建社

    会开始走向它的后期。这一历史变化到北宋完成。而这一切在敦煌壁画中体

    现出来：现实生活的写真逐渐在壁画中占据重要位置，人世的生活战胜了天

    国的信仰，艺术的形象超过了宗教的教义。而到了宋代，雕塑同样迥异于魏、

    唐。它不是思辨的神魏或主宰的神唐，而完全是世俗的神，即人的

    形象。这时的石窟艺术，其宗教意义已微乎其微了。石窟艺术这三个时期的

    演变，正昭示着艺术的发展与变更正与社会的发展与变更息息相关。

    再如第七章盛唐之音。提起唐代的艺术，相信大多数人都会最先想